03/08/2011, 21:33. 
Mariela Assmann
NotíciasA HBO acaba de liberar um vídeo promocional da 3ª temporada de Bored to Death.
O seriado, criado por Jonathan Ames, voltará a ser exibido em 10/10. Enquanto outubro não chega, mata a saudade da série nesse ‘teaser’, bem ao estilo Bored to Death, legendado pela ManiacSubs:
03/08/2011, 20:06. Arthur Ferreira Reviews
Série: The Glee Project
Episódio: Sexuality
Temporada: 1ª
Número do Episódio: 1×07
Data de Exibição nos EUA: 31/07/2011
Glee é uma série que aborda a questão da sexualidade desde o seu primeiro episódio, desde a homossexualidade de Kurt, a virgindade de Rachel, a ingenuidade de Finn, a promiscuidade de Quinn, a bissexualidade de Santana, as dificuldades de relacionamento de Mercedes até a capacidade sexual de Artie. Logo, saber lidar com a sexualidade é quase um pré requisito para ser um ‘loser’.
A semana do The Glee Project começou com Like A Virgin escrita na lousa do dever de casa, deixando alguns concorrentes animados e outros, apreensivos. Hannah mesmo, não sabia como ser ‘sexy’ parecendo um “urso coala”. Para Cameron, que já fica preocupado com um beijo, o dever de casa se tornou um desafio.
Mark Salling e Ashley Fink, que interpretam Puck e Lauren, o casal mais sexy de Glee, foram os mentores da semana. Analisando a performance de Like A Virgin (que pra mim foi muito ‘sexy’, me surpreendeu mais que alguns clipes), os mentores sentiram a autenticidade e a segurança de Hannah e ficaram impressionados com a voz de Alex, mas foi a química de Samuel com o grupo que ganhou uma sessão particular com Mark e Ashley. Lindsay demonstrou sua reprovação, já que ela considerou que conseguiu ser muito mais ‘sexy’ que Samuel.
O clipe da semana foi Teenage Dream, da Katy Perry. Três casais (Alex e Samuel, Lindsay e Damian, Hannah e Cameron) vivendo um sonho adolescente em três cenários (uma garagem, um quarto e uma cozinha). A tarefa da semana foi, finalmente, mais atuação do que canto. Samuel tinha que fazer um ‘gay’ e Cameron tinha que ser ‘sexy’. Uma tarefa e tanta de atuação.
De coreografia, quase nada. Uma aproximação, um abraço já fazia as vezes de “dança” e deixava as coisas mais “quentes”. Mesmo assim, Damian se sentiu inseguro, já que sua parceira era Lindsay e ele estava com medo de que ela ofuscasse o seu trabalho. Nos vocais, o desafio também foi maior: eles tinham que cantar a música inteira e não só a parte deles no vídeo. Samuel e Cameron agradaram Nikki. O mesmo não foi feito por Hannah e Alex. Damian, por sua vez, impressionou Nikki, mostrando progresso e melhora a cada semana. Lindsay, no entanto, deixou a desejar.
Nas filmagens, Alex se mostrou exagerado tentando ser ‘sexy’, enquanto sua dupla, Samuel, mostrou-se focado e comprometido com a atuação. Damian precisou de mais dicas durante a filmagem e Lindsay, para tirar o prejuízo da gravação, arrasou como atriz e foi o mais ‘sexy’ possível, não pensando duas vezes em beijar Damian. Afinal, falar de beijo em The Glee Project é falar de Lindsay. Só que esse beijo não agradou Hannah, que vem mostrando uma queda enorme por Damian. Hannah e Cameron tinham que manter o nível de Lindsay e Damian numa “guerra de comida romântica”. Eis que propõem para Cameron um beijo em Hannah. Eis que ele se nega. Segundo Hannah, Cameron desenhou uma linha que ele não está disposto a cruzar. Mesmo assim, o videoclipe da semana ficou lindo. Não ficou ‘sexy’, mas ficou lindo.
E chega a tão temida hora da revelação dos três piores. Hannah, Samuel e Lindsay se safaram da apresentação para Ryan Murphy. Os três veteranos Damian, Alex e Cameron cantaram musicas escolhidas para seus “possíveis” personagens em Glee. Damian cantou Danny Boy, que não emocionou Ryan. O criador de Glee disse que foi a pior apresentação dele e que ele precisa de um próximo Finn, o que viu em Damian, mas não viu nessa apresentação. Alex usou toda a extravagância que levou ele aos três piores em sua apresentação de I Will Survive. Ryan gostou, mas deixou bem claro para Alex que o desafio dele é mais que atuar e cantar: é ter que deixar seu lado “diva” de lado e encarnar algo mais real.
Cameron me fez chorar assim como Chris Colfer também fez, cantando Blackbird. Ryan teve uma conversa com Cam, sobre a semana, sobre sexualidade, sobre um personagem conservador em Glee e sobre como Cameron reagiria se fosse obrigado a beijar Lea Michele em alguma gravação de Glee. Cameron então disse que pensou em todas as pessoas que ainda estão no jogo e que não tem medo de atuar, e por isso não achava justo ficar em um jogo em que pessoas mereçam mais, se esforçam mais que ele. Cameron desistiu da competição aos prantos. Ryan foi conversar com ele nos camarins, para ver se era isso mesmo que ele queria, se a decisão estava tomada. Cameron reafirmou: “isso não é para mim!”
E assim, riscando o nome do melhor amigo (Damian) da lista dos “não chamados” e colocando o seu, Cameron deixou o campus do The Glee Project. Saiu levando sua crença acima do que o mundo do entretenimento impõe. Saiu de cabeça erguida. Saiu com o Keep Holding On mais triste desses sete episódios. Saiu arrancando lágrimas de Lindsay e do público, já que muitos eram fãs dele. Mas até que enfim saiu. Sou um grande fã do trabalho musical de Cameron Mitchell, mas Glee não é American Idol. Glee é atuar acima de tudo. E ele não estava preparado para isso.
Agora são cinco na casa e as apostas estão altas. Quem fica? Quem sai? Que surpresas ainda nos reservam essa competição?
03/08/2011, 20:04. Tati Leite Reviews
Série: Leverage
Episódio: The Carnival Job
Temporada: 4ª
Número do Episódio: 4×06
Datas de Exibição nos EUA: 31/7/2011
A equipe precisa resgatar um protótipo para um cliente que foi mandado embora de uma empresa mas ficou sem sua principal criação. Eu sou uma paca no que se refere a tecnologia tentando resumir para leigos o objeto em questão é bem valioso, podendo ser usado como uma arma militar.
Acontece que as coisas eram bem mais complicadas do que parecia. O dono da empresa roubou seu funcionário porque estava sendo ameaçado. E para complicar a filha dele é seqüestrada. Elliot dessa vez tem grande destaque no episódio. Apesar dele ser uma dos personagens que eu menos gosto estava me incomodando o fato dele ficar de escada para o resto. Parecia que por ele não ter um par fixo não ganharia um maior desenvolvimento.
Os inimigos a serem “batidos” eram velhos conhecidos de Elliot. Isso é um fator que pode ser considerado recorrente quando a trama envolve mercenários. A função dele, Elliot, era se disfarçar de segurança da casa do então alvo e acaba desenvolvendo um laço de amizade com a filha do empresário. Outro fator recorrente no que o envolve o personagem: a preocupação quando crianças são alvos.
Foi um episódio com muitas cenas de ação e Elliot apanhando mais que batendo para variar um pouco. Mostrando que ele não é imbatível. A atriz escolhida para fazer a menina seqüestrada deu conta direitinho do papel o que é de extrema importância para que isso tipo de trama funcione.
A parte divertida da história mais uma vez ficou com Parker e Hardison. Abro um parêntese aqui para escrever que a equipe de roteiristas de Leverage está de parabéns. Estão conseguindo desenvolver o casal sem atrapalhar o andamento da série.
Hardison criou um robô o qual deu o nome de Parker 2000, deixando Parker muito irritada. Todas as cenas dela brigando e reclamando do robô foram muito engraçadas.
No final temos mais um momento “agradando os shippers”. Hardison explica que em nenhum momento tentou substituí-la e que o motivo que ele sempre pergunta tudo que ela gosta, e sabe, foi para desenvolver o robô nos moldes dela para dar de presente para ela. Parker aceita a explicação, fica toda feliz e rebatiza o robô de Hardy para desespero de Hardison.
03/08/2011, 19:57. Mariela Assmann Reviews
Série: Rizolli & Isles
Episódio: Brown Eyed Girl
Temporada: 2ª
Episódio: 2×04
Data de exibição nos EUA: 01/08/2011
Ainda não achei a palavra certa para definir esse episódio de Rizzoli & Isles, mas posso afirmar que gostei muito do episódio. Todo o drama da garota raptada, a história de correr contra o tempo para localiza-la ainda viva, e a comoção pela menina que morreu para proteger Mandy conseguiram prender muito bem a atenção.
Em Brown Eyed Girl Mandy, filha de um ex-parceiro de Jane, foi raptada. Procurados pela mãe da garota, Rizzoli, Isles, Frost e Korsak unem-se para localiza-la rapidamente.
Todas as pistas são fornecidas por Joey, o irmão caçula de Mandy, que viu a irmã ser levada. Com base nas informações que o garoto fornece, os detetives começam as investigações. E o fato da família de Mandy e Joey estar um pouco desestruturada – com pais separados culpando-se mutuamente pelo sequestro – não auxilia nas buscas pela menina.
O clima, que já era tenso, piora quando é encontrado o corpo de uma menina que tem as mesmas características de Mandy. Felizmente, o corpo não era da garota. E, a partir daí, Maura se dedica a ligar a morte da “Joana Ninguém” ao sumiço de Mandy, buscando evidências que levem os detetives ao seu cativeiro.
As investigações evoluem, e os detetives trabalham em três frentes diferentes: a autópsia do corpo da “Joana Ninguém”; os dados do telefone e das redes sociais de Mandy; e os dados fornecidos por Joey. E foi com base nos desenhos do caçula que Jane e Frost conseguiram localizar o veículo da sequestradora. Mas um erro policial estraga a tocaia de Korzak e Rizzoli (achei hilária a expressão do policial que estragou toda a operação. Acho que nem ele mesmo entendeu o que ele fazia por ali).
Mas Jane não se deu por vencida, e continuou nas buscas por Mandy. E foram as fotos de Sophie (a “Joana Ninguém”) que ajudaram a chegar ao criminoso: um fotógrafo. O final do episódio foi muito bem produzido: a cena da invasão da casa do criminoso deixou evidente como os detetives estavam tensos com a possibilidade de um desfecho trágico. E nem a esquisitice do criminoso correndo enlouquecido com um machado na mão conseguiu diminuir os êxitos do episódio. No final, o bom trabalho de todos os detetives levou a um desfecho feliz.
E pra finalizar, preciso dizer que esse ótimo episódio foi brindado com a maior audiência da temporada: cerca de 6,45 milhões de espectadores. Agora, é esperar a renovação da série, assim como as próximas emoções da temporada.
P.S.1: mais uma vez, Angela esteve ótima no episódio. Suas participações são pequenas, mas sempre importantes. E nesse episódio, foi essencial o apoio que ela forneceu à família da garota raptada.
P.S.2: achei ótima a forma como o drama envolvendo sequestros foi trabalhado nesse episódio. Palmas para as participações de Annie Wersching e, especialmente, de Max Martini, que interpretaram os pais de Mandy.
03/08/2011, 14:27. Redação TeleSéries Notícias
As coisas estão mesmo difíceis para Breaking Bad, e as dificuldades vão além dos roteiros. Segundo o jornal americano Los Angeles Times, as negociações entre o canal AMC e a Sony para uma nova temporada da série estão tensas, isso porque o AMC teria feito uma proposta para que a série reduzisse de treze para apenas seis o total de episódios para a próxima temporada. A emissora alega que por causa dos altos gastos que está tendo com séries como Mad Men e The Walking Dead, o orçamento para Breaking Bad teria que ser cortado pela metade.
O esperado é que Breaking Bad não feche um novo contrato com a AMC, sendo assim, o mais provável é que a Sony (que tem os direitos autorais de Breaking Bad) feche contrato com a HBO. A Sony teria feito propostas à outras três emissoras.
O criador Vince Gilligan (também produtor de Arquivo X e co-escritor de Hancock) disse que gostaria de acabar a série com uma quinta temporada, apesar de a AMC não concordar, e na época se pronuciar dizendo que gostaria que Breaking Bad durasse um pouco mais.
Enquanto esperamos mais informações, o quarto episódio da quarta temporada de Breaking Bad estreia nesse domingo, dia 7, na AMC.
Com informações do InsideTV e TVOverMind.
03/08/2011, 12:38. Mariela Assmann Reviews
Série: Haven
Episódio: Love Machine
Temporada: 2ª
Número do Episódio: 2×03
Data de exibição nos EUA: 29/07/2011
Quando achamos que Haven já usou todas as bizarrices possíveis nos casos da semana, eis que a série nos surpreende. Máquinas assassinas sentimentais? Sério? Mas, tirando a parte das investigações desse caso sempé nem cabeça, o episódio foi bom.
Isso porque a trama das duas Audreys andou um pouco. Pode até ser que a situação tenha se complicado e se tornado mais confusa, mas tivemos alguma evolução na história, o que é sempre bom, em se tratando de Haven, no qual as tramas sempre tem um desenrolar lento.
Em Love Machine, vimos duas duplas em ação. Enquanto a Audrey-Lucy seguiu com Nathan, para investigar as máquinas super do mal, a Audrey 2, como bem conceitou Duke, fez par com o criminoso do bem, em busca de maiores explicações para o compartilhamento de memória entre as Audreys.
Nathan e Lucy logo descobriram que as máquinas estavam matando as pessoas sem intervenção (física) humana. E, a partir dessa descoberta, foram atrás do culpado. E nos foram apresentados alguns culpados, todos plausíveis – como o megaempresário do ramo da pesca e o “encantador de máquinas”. E o mérito do episódio, quanto às investigações, foi trazer um final até certo ponto inesperado.
Digo inesperado porque estava certa de que o homem do conserto era o responsável por controlar as máquinas. Então, fiquei bastante surpresa ao perceber que o ciúme – sim, você leu ciúme – das sentimentais geringonças era o responsável por fazê-las agir. Como o momento “vergonha alheia” foi muito forte, acabei nem apreciando tanto a surpresa no roteiro. Uma pena.
Na minha opinião, a dupla que salvou o episódio do fracasso foi Audrey 2 e Duke. Gostei bastante da interação dele com a Audrey, e torço para que esse não tenha sido o último episódio dela em Haven.
Seguindo uma pista deixada pelo falso agente Howard, Audrey 2 vai até uma ilha, levada por Duke. Ao chegar lá, se depara com uma espécie de galpão. Ela entrou no galpão, e aí os roteiristas decidiram nos matar de curiosidade. Sabemos que ela viu algo? Mas o quê?
Para piorar, Audrey 2 saiu do tal galpão completamente confusa. Ou melhor, mais do que confusa: desmemoriada.Segundo Duke, tão desmemoriada quanto o ‘colorado kid’, quando foi encontrado. Mais mistério por aí.
Achei bonitinha a cena da Audrey-Lucy contando para a outra Audrey sobre quem era ela. Piegas, mas bonitinha (a propósito, as cenas piegas de Haven sempre me agradam – como a cena “por favor venha comigo” que rolou entre o cara do conserto e sua namorada, quando ele foi obrigado a escolher as máquinas).
No final das contas, Audrey foi levada por Brad, que foi o único que ela reconheceu – curiosamente, ele era o único que não fazia parte das memórias da Audrey-Lucy. E a nossa Audrey resolveu investigar o que causou a perda de memória na sua “quase irmã”. E deu de cara com um local vazio. Ou seja, como se ainda não tivessemos mistérios bastante para nos preocuparmos, o galpão sumiu. É mole?
Enfim, achei apenas bom esse episódio. To torcendo pra que o próximo “caso da semana” seja mais plausível (sim, eu sei que essa não é a palavra correta quando falamos de Haven), para que Sparks and Recreation, o episódio 4, seja melhor.
P.S.: achei interessante inserirem nesse episódio memórias não compartilhadas pelas Audreys: Brad e o piano. Vamos ver pra onde rumará essa história.
03/08/2011, 10:42. Juliana Baptista Notícias, SpoilersEssa notícia contem spoilers
A atriz Charlyne Yi (Paper Heart) foi contratada como personagem regular para a oitava temporada de House. Junto com Odette Annable (Breaking In), Charlyne também entrará para a equipe de Gregory House no Princeton Plainsboro.
Charlyne dará uma força ao time feminino do hospital, já que Amber Tamblyn e Lisa Eddelstein não retornarão ao elenco e Olivia Wilde anda com sua agenda cheia e não conseguirá participar de todos os episódios da série. Já Odette entrará para a equipe com um convite do próprio House, que estará preso e conhecerá a personagem de Odette – uma médica da prisão.
Fontes: Deadline.com e InsideTV
03/08/2011, 10:22. Juliana Baptista Notícias, SpoilersEssa notícia contem spoilers
Depois dos rumores que o criador Chuck Lorre poderia matar o personagem de Charlie Sheen para dar uma deixa para a entrada de Ashton Kutcher na série, o site Deadline afirmou que um funeral é o assunto do primeiro episódio da temporada. A estréia da nona temporada de Two and a Half Men é com o enterro de Charlie Harper.
O episódio começará com uma cerimônia cheia de namoradas de Charlie e posteriormente começarão as negociações para a venda da sua casa à beira-mar. Algumas celebridades irão aparecer como convidadas especiais. Interessadas em comprar a propriedade, porém quem conseguirá comprar a casa, é claro, será Ashton Kutcher. Alan e Jake pedirão para o novo proprietário se podem ficar na casa e pronto, temos a situação perfeita para dar início a uma nova temporada!
A Warner Bros e a CBS não estão comentando sobre a morte de Charlie, já que o boato inicial era que Charlie Harper morreria num acidente de carro, despencando de um penhasco. (Na sitcom Valerie’s Family de 1987, a personagem Valerie Harper morreu em um acidente de carro, quando a atriz discordou dos rumos da série e acabou sendo substituída por Sandy Duncan).
Todos esses rumores sobre morte de Charlie Harper, se são realmente verdadeiros ou falsos, são positivos para Chuck Lorre, já que aumentam as expectativas para a estreia desta nona temporada, que deve atrair os velhos e os novos fãs da série.
Two and a Half Men volta no dia 19 de setembro nos Estados Unidos.
Fonte: InsideTV.EW
Série: True Blood
Episódio: I Wish I Was the Moon
Temporada: 4ª
Nº do Episódio: 4×06
Data de Exibição nos EUA: 31/07/2011
Mais um episódio de True Blood e foi na média dos anteriores. Esta temporada está mais interessante que a terceira, mais estável, no entanto ainda passa longe da qualidade que eu espero.
Finalmente a série se afastou tanto dos livros que não há mais como comparar um com o outro. Quero dizer, o básico ainda é o mesmo: Eric desmemoriado, bruxas, panteras, Alcide e os lobisomens, mas o desenrolar das tramas está tão diferente, seguiu um caminho tão próprio, que comparar um com o outro ficou inviável. É claro que ainda posso reclamar, pois eu gostava bem mais do desenvolvimento da coisa toda nos livros, mas agora tenho a oportunidade de analisar os episódios pelo que eles são, sem quaisquer vínculos, ou seja, se eu gostar é porque o episódio me capturou e se eu desgostar é porque o episódio foi ruim.
Por enquanto há duas tramas em True Blood que não consigo engolir: a de Lafayette e Jesus, e a de Sam/Tommy e os shapeshifters. Tudo bem, também não tolero Andy saracoteando para lá e para cá com V saindo pelos poros ou os dramas de Tara, mas esses dois são danos colaterais, insignificantes para a série e para mim tanto faz se vivem ou morrem. O problema é quando destroem um personagem bom como Lafayette ou tiram o meu interesse daquele que sempre foi minha paixão em True Blood (estou falando de Sam).
Vou começar com Sam. De verdade ele só apareceu para tentar resolver o caso do fogo que destruiu a casa de Arlene (e a situação do bebê se complica. Eu confesso que cada dia fico mais intrigada). O restante do seu tempo em tela foi Tommy, que assumiu a pele do irmão mais velho. Já era de se esperar algo parecido quando Luna trouxe à baila a possibilidade de se transformar em outro ser humano quando se mata alguém da família, mas ainda assim fiquei decepcionada com o clichê. Minha decepção foi maior, porque eu realmente gosto do Sam e é triste ver Tommy metendo os pés pelas mãos enquanto usa a aparência do irmão. Sookie ser despedida já é ruim o suficiente (embora eu tenha que admitir que as razões de Tommy são bem verdadeiras), mas ir para a cama com a namorada de Sam e depois expulsá-la da casa….como é que Sam irá explicar uma coisa dessas?
Sobre Lafayette e Jesus só tenho uma coisa a dizer: espero que o tal avô bruxo consiga dar um jeito na Antônia. Ou pelo menos libertar Eric e Pam das suas respectivas maldições, porque, sinceramente, estou a ponto de morrer de tédio com essas cenas com Lafayette e Jesus.
Ainda não me decidi sobre a participação de Antônia na trama. Não sei se ela tem razão por ter um ódio tão grande pelos vampiros (afinal, foi estuprada e queimada viva) ou se eles quem têm razão por terem-na matado tantos anos atrás (afinal, ela podia controlá-los, já que era uma necromante). Muito provavelmente cada parte tem sua parcela de culpa.
Por ora eu fico contra a bruxa porque me é conveniente. Além do mais, ela mexeu com os dois melhores vampiros da série (Eric e Pam). A boa notícia é que com a possessão de Marnie, não teremos mais que ver a cara torta e chorosa da bruxa. Eu não agüentava mais aquela expressão de nervosismo fugidio que ela tinha. Sou muito mais o ar altivo que ela adquiriu ao incorporar Antônia. Espero que permaneça por um bom tempo.
Infelizmente para mim, Eric continua desmemoriado. Embora renda boas cenas – geralmente cômicas, mas algumas vezes românticas – eu fico irritada com a situação. Eu sempre gostei de Eric por ele ser altivo, dono de si, firme em suas decisões, sem medo de agir, sem muitos escrúpulos (ou melhor, com uma noção bem definida de onde mora a sua lealdade – com ele mesmo – e de que é um vampiro e que vampiros não são e jamais serão humanos novamente) e sexy até a medula, então é estranho vê-lo todo simpático, sorridente e bom moço. Não é que ele seja ruim deste jeito, ele apenas não é o Eric. E me parece falso o envolvimento de Sookie com este Eric. Não é o que eu sempre quis para os dois. Dá um certo receio de que no momento que ele voltar a ser ele mesmo, Sookie volte correndo para Bill.
E por falar em Bill, juro que senti vontade de cortar sua cabeça, destruir seu coração e transformá-lo em pudim de sangue quando ele manipulou Nan para conseguir matar Eric. Eu gosto que ele incorpore o Rei que ele supostamente é, mas não quando seu objetivo é matar Eric Northman. Tampouco gostei de vê-lo expulsando Sookie da mansão. Ele é que sempre foi o estorvo na vida da garota e agora age com toda a altivez, como se ela fosse um inseto que ele pode pisar quando bem entender. Não dá para engolir esse ser, não dá mesmo.
Já a história de Jason e Jessica…bom, não gostei. Não porque tenham sido ruins as cenas, mas porque eu não quero um relacionamento entre os dois. Tanta coisa melhor para fazer com Jason e eles resolvem uni-lo à baby vamp? Morro de medo de estragarem Jessica.
E senti-me tão decepcionada quanto Jason quando ele não se transformou em pantera. Eu já dava como certa a sua transformação. O que será agora desta história do povo de Hot Shot? Será que Jason terá vários filhinhos? Serão eles humanos, já que o doador não se transformou na Pantera Fantasma, Pai de Todos?
E por fim, mas não menos importante….ok, não é importante. Quem se importa se Alcide irá se juntar a um novo pack ou não? Particularmente, eu gostaria que se unisse ao Pack de Sherevport e fosse feliz para sempre com Debbie. Lobisomens não são seres solitários, não gosto dessa vertente que estão arrumando para o personagem.
Agora só nos resta esperar. Eric e Sookie foram para a cama juntos (bom, para o matinho, mas isso não vem ao caso), Tara e Naomi se acertaram, Tommy está desmaiado no chão da casa de Sam, o bebê de Arlene viu uma estranha e misteriosa mulher (provavelmente um fantasma), Bill está novamente com aquela expressão de vampiro sofredor…e que venham os novos episódios.
02/08/2011, 10:07. Juliana Baptista Notícias, Programação EUAA fall season logo estará de volta, confira o calendário atualizado das principais emissoras americanas e fique sabendo de todas as estreias.
Setembro
Dia 19 – Castle
Dia 20 – Body of Proof
Dia 21 – The Middle / Modern Family / Revenge
Dia 22 – Charlie’s Angels / Grey’s Anatomy
Dia 25 – Desperate Housewives / Pan Am
Dia 28 – Suburgatory / Happy Endings
Dia 29 – Private Practice
Outubro
Dia 11 – Last Man Standing
Dia 18 – Man Up!
Dia 23 – Once Upon a Time
Outubro
Dia 16 – The Walking Dead
Novembro
Dia 06 – Hell on Wheels
Setembro
Dia 19 – 2 Broke Girls / Hawaii Five-0 / How I Met Your Mother / Two and a Half Men
Dia 20 – NCIS / NCIS: Los Angeles / Unforgattable
Dia 21 – Criminal Minds / CSI
Dia 22 – The Big Bang Theory/ Person of Interest / The Mentalist
Dia 23 – A Gifted Man / Blue Bloods / CSI: NY
Dia 24 – Rules of Engagement
Dia 25 – CSI: Miami / The Good Wife
Dia 26 – Mike & Molly
Dia 29 – How to be a Gentleman
Setembro
Dia 13 – 90210 / The Ringer
Dia 15 – The Secret Circle / The Vampire Diaries
Dia 23 – Nikita / Supernatural
Dia 26 – Gossip Girl / Hart of Dixie
Setembro
Dia 20 – Glee / New Girl / Raising Hope
Dia 23 – Fringe
Dia 26 – Terra Nova
Outubro
Dia 03 – House
Dia 30 – Allen Gregory
Novembro
Dia 03 – Bones
Dia 23 – I Hate My Teenage Daughter
Setembro
Dia 06 – Sons of Anarchy
Dia 15 – It’s Always Sunny in Philadelphia
Outubro
Dia 05 – American Horror Story
Dia 06 – The League
Setembro
Dia 25 – Boardwalk Empire
Outubro
Dia 02 – How To Make It in America / Hung
Dia 10 – Bored to Death / Enlightened
Setembro
Dia 13 – Parenthood
Dia 14 – Free Agents /Up All Night
Dia 19 – The Playboy Club
Dia 21 – Harry’s Law / Law & Order: SVU
Dia 22 – Community /Parks and Recreation /Prime Suspect / The Office / Whitney
Outubro
Dia 21 – Chuck / Grimm
Outubro
Dia 02 – Dexter / Homeland
Novembro
Dia 27 – Leverage
Dia 28 – Rizzoli & Isles / The Closer
Janeiro
Dia 17 – Southland
Nota: As séries novatas estão marcadas em negrito.
01/08/2011, 20:41. Julia Giglio Notícias
O canal pago Cartoon Network vai exibir, a partir de 4 de setembro, a série animada Gisele e a Equipe Verde. A top model brasileira vem se engajando em iniciativas em prol do meio ambiente há vários anos e, agora, marca sua estreia na telinha comandando um time de supergarotas que combatem crimes ambientais.
A série terá 26 episódios, de cerca de quatro minutos cada um, que serão exibidos em um bloco especial do Cartoon Network chamado Movimento Cartoon – programa que aborda outros temas ligados a responsabilidades socioambientais.
Os três primeiros curtas de Gisele e a Equipe Verde irão ao ar em um programa especial do Movimento Cartoon com duas hora de duração, no domingo 4 de setembro, das 8h30 às 10h30. A partir do dia 11 do mesmo mês, cada episódio será exibido às 8h30 (semanalmente, aos domingos), e reprisado às quartas-feiras,18h, no bloco Girl Power.
A modelo Gisele Bundchen foi nomeada Embaixadora da Boa Vontade do programa Programa das Nações Unidas para o Meio Ambiente (PNUMA), pelo apoio que sempre deu a causas socioambientais. Agora, com a série Gisele e a Equipe Verde a top internacional tem a chance de falar sobre o meio ambiente para o público infantil. “O desenho precisava falar sobre coisas que eu acho importantes e que as crianças devem aprender desde pequenas”, esclareceu Gisele em entrevista recente.
01/08/2011, 19:06. Mario Madureira Reviews
Engraçado quando o Ben Mercer volta para um episódio, por que parece que os roteiristas já aproveitam a oportunidade para colocar em evidência mais conflitos para que o episódio seja ótimo. Eles são muito espertos, por que eles conseguiram. Não consegui desgrudar o olho um minuto se quer! Cada cena foi realmente aproveitada e não feita simplesmente para ocupar um espaço. Me impressionei do começo ao fim.
Scoot voltou! Parece que alguma espécie de gênio da lâmpada anda me perseguindo por que todos os meus pedidos estão sendo atendidos. Achei que ele não ia se tornar um relacionamento para Annie, mas isso foi tirado de questão com esse episódio. Os dois estão escalando uma montanha juntos e namorando. Isso é ótimo! Sempre gostei dessa relação e acho que ela tem tudo para dar certo no decorrer da série. Os dois são parecidos de certo modo. Annie não tem descanso e sempre quando ocorre uma missão urgente e necessitam dela, ela deve estar lá. Enquanto o Scoot, quando aparece uma urgência no hospital em que trabalha, ele deve atender a demanda. Tudo bem que estamos falando de mundos diferentes, mas é perceptível o modo como os dois personagens se encaixam.
Annie e Scoot estão juntos. Até aí tudo bem, mas para ter certeza, Annie deve ser testada ainda e nada melhor que trazer de volta a razão para a qual a trama principal da série fosse construída: Bem Mercer – o atual ‘cowboy’ de Arthur e ex-marido de Annie. O encontro mesmo sendo simples deixou bem claro a mudança de Annie. Sua personagem cresceu desde o primeiro episódio em termos de amadurecimento. Não vemos mais aquela mulher que ficava encantada ao ver Ben e se derretia toda. Agora enxergamos uma profissional que só está ali trabalhando com o seu ex-marido. Até mesmo o próprio senhor Mercer percebe isso. E no final, ao tentar convidar Annie para passar algumas semanas numa ilha deserta, ela simplesmente recusa o pedido e volta para as montanhas com o Scoot. Tenho que ressaltar a minha felicidade por isso ter acontecido? Já era hora da Walker perceber que ficar com Ben era um erro. Uma pessoa que aparece e reaparece como se fosse um fantasma não teria futuro algum.
Pela primeira vez em toda a temporada eu devo confessar que me interessei por uma história envolvendo Jai. Exatamente, vocês não leram errado. O personagem que eu sempre ficava decepcionado e frustrado por não ter uma trama interessante me envolveu no conflito de modo astuto. É claro que o caso da fonte da Liza Hearn ainda se sustentar é uma grande enrolação, mas serviu para encaixar Jai em um conflito que poderá dar problemas para CIA. Henry, pai de Jai, resolve pescar o filho e manipulá-lo a interagir aos seus interesses. O que será que Henry pretende? E o que Jai terá haver com tudo isso? Parece que não é só simplesmente retirar Arthur do poder da CIA. Henry está preparando uma cama de gato para CIA e não será nada bom.
Devo dizer também que fiquei impressionado ao ver Joan em uma missão de campo. Sempre achei sua personagem mal aproveitada e é nesses momentos que vejo a sua capacidade crescer na série. Simplesmente adorei a parceria com Annie e Ben nessa missão, que cá entre nós, foi de tirar o fôlego! Mesmo tendo uma quantidade reduzida de cenas de ação, as poucas que tiveram foram bem aproveitadas.
Em suma, Welcome to the Occupation foi um episódio que serviu para:
1 – Trazer Scoot e Ben para Annie finalmente escolher como seria o seu futuro.
2 – Provar que Joan é uma personagem que pode ser aproveitada e muito na série.
3 – Jai se mostrou um personagem com uma trama interessante e que poderá trazer grandes frutos a Covert Affairs.
PRIMEIRA OBSERVAÇÃO: Devo dizer que a cena em que Annie e Ben pulam do prédio me fez lembrar o filme Sr e Sra Smith.
SEGUNDA OBSERVAÇÃO: Simplesmente adorei a forma com que Joan e Annie trataram Ben, deixando-o no chinelo, isto é, sendo superiores. Ele parece um gato. Era necessário um momento de ‘pássaro preso na gaiola’, se é que vocês me entendem.
