25/01/2010, 14:33. Redação TeleSéries
Spoilers
Being Human, Burn Notice, Desperate Housewives, Grey's Anatomy, How I Met Your Mother, Human Target, Modern Family, One Tree Hill, Supernatural, The Big Bang Theory, The Deep End, The Vampire Diaries, Ugly Betty, White Collar

Pra muita gente, agora sim é que o ano começou. Entre os dias 17 e 23 de janeiro tivemos uma semana movimentada, com séries voltando do hiato e várias estreias. E esta edição da Lá Fora reflete bem o que aconteceu por estes dias.

A coluna traz as premieres de Human Target e The Deep End (Life Unexpected teve review independente, que você lê aqui, bem como 24 Horas, que você lê aqui).

Quem retornou com novos episódios foram as séries de ação do canal USA White Collar e Burn Notice e os dramas paranormais da CW The Vampire Diaries e Supernatural.

Mas a coluna tem ainda mais: resenhas de One Tree Hill, Grey’s Anatomy, Being Human, Desperate Housewives, Ugly Betty, The Big Bang Theory, How I Met Your Mother e Modern Family. Confira a seguir!

Human Target: Piloto (1×01)
Data de Exibição: 15/1/2010
MVP: Jackie Earle Haley e Mark Valley

Human Target é uma série que sofreu comigo o mesmo problema de Life Unexpected. Anunciada com muita antecedência, entre os trailers e sneak peaks que a emissora tem que ficar liberando para o buzz não esfriar, parece que eu já vi o episódio inteiro à altura em que finalmente me vejo na frente dele.

Eu me sentei para ver Human Target preparada para a chuva de previsibilidade. E me sentei preparada para procurar os elementos além desse pequeno problema. Porque uma vez que eu encontre esse elemento que me parece ter potencial, eu me prendo a série e ela passa a ter uma chance comigo. Às vezes é algo em sutil. Mas esse não é o caso de Human Target.

Ficou logo claro quais seriam os meus três motivos para dar uma chance a série: Jackie Earle Haley, Mark Valley e os diálogos disparados por Haley e Valley. Não importa que eu soubesse exatamente como ia acabar o caso de Stephanie Dobbs, ou que tenha deduzido desde o minuto um que o candidato a assassino da vez era o marido, Chance e Guerrero me fizeram não querer um segundo da narrativa.

E eu me diverti. Porque é isso que Human Target te oferece, diversão descontraída, e duvido que vá se tornar muito mais do que isso. E francamente, não acho que a série lucraria se tornando muito mais profunda, quando sua identidade já está tão atrelada a constante ação e ao tom cômico de seus diálogos.

Eu é que não pretendo pular desse trem ainda. (Thais Afonso)

White Collar: Hard Sell (1×08)
Exibição: 19/01/2010
MVP: Matt Bomer

Eu já estava perdendo as unhas de curiosidade sobre Peter estar com Kate. Nada batia. Ele sempre preocupado com Neal, o envolvimento da mulher dele com Neal, enfim, eu repassei na minha mente várias vezes o que servia de motivo para Peter trair o amigo e qual seria a expectativa de vida, digamos assim, da série se isso se concretizasse e nada batia.

Bom, Neal se infiltrou em uma companhia de corretores de Wall Street e sua desconfiança quase coloca tudo a perder. Mas como ele nunca chegou a acreditar realmente que Peter fosse capaz, bastou uma conversa pra esclarecer o mal entendido. Fowler quer uma caixinha de música (que Neal não tem) e Kate, ao que parece, joga no time dele. Guest what! Isso fica melhor a cada episódio. (Lara Lima)

Burn Notice: Long Way Back (3×10)
Data de Exibição: 21/1/2010
MVP: Jeffrey Donovan e Sharon Gless

Finalmente janeiro chegou e Michael Westen está de volta. E a vida dele, como sempre, só complica. Fiona, apesar de ter sido salva por ele e Sam, está irritada pelo fato que os planos de voltar para a Irlanda foram atrapalhados. Com isso, já que está impossibilitada de (re)assumir suas atividades ‘obriga’ a Westen trabalhar em seu lugar.

Michael por sua vez tenta descobrir quem, aparentemente, o quer morto. Digo aparentemente porque oportunidades não faltaram nesse episódio. Então é um pouco óbvio que o assassino misterioso queira algo mais de Westen nem que seja para matá-lo depois.

No entanto, o que fez a diferença nesse episódio mais uma vez foi a relação de Michael com a sua mãe. Ao pedir a ajuda dela acaba a colocando em uma situação deveras delicada. Tudo porque ela acaba amiga da pessoa a quem ela precisa enganar e quando Michael avisa que ela precisa fazer chantagem a amiga acaba obrigando Madeline a cumprir um papel para o qual ela não está preparada. A cena dos dois no final do episódio, quando ela confronta o filho, foi emocionante. Sharon Gless deu um show demonstrando o seu sofrimento. E foi interessante ela dizer quem é que deu a Michael o direito de decidir que para ajudar alguém você precisa prejudicar outra pessoa. E Westen deixou mais uma vez seu lado frágil aparecer. (Tati Leite)

The Deep End: Piloto (1×01)
Exibição: 21/1/2010
MVP: nope

Vamos encarar uma dura realidade: é cada vez mais difícil para os canais convencerem o público a experimentar novos programas e, mais ainda, se tornar fiel a estes. Junte-se a isso os altos custos de produção e você acaba com vários programas de realidade e franquias de programas de sucesso – como Law & Order, CSI e NCIS.

Outra maneira de tornar a aposta menos arriscada é lançar um programa novo livremente “inspirado” em um que esteja entre os queridinhos do público – como FlashForward está para Lost. The Deep End bebe desta fonte: a impressão que temos é que roteiristas e produtores se juntaram e resolveram fazer um Grey’s Anatomy em um escritório de advogados.

Saem os residentes e entram os associados juniores. Saem a Nazy e o Chefe distante e entra a sócia justa e o sócio tirânico – e como levar a sério um seriado que tenha Billy Zane como um dos protagonistas? E ainda como vilão! – coloque um e outro tendo caso, um bonzinho, um mulherengo, a loira boazinha, a menina inteligente, o rapaz que é “o rapaz” e que se torna o inimigo número um do sócio mauzinho.

O problema é que não basta pegar uma boa receita e sair fazendo com o que estiver a sua mão: precisamos de ingredientes de qualidade, precisamos respeitar tempos e maneiras. E é preciso um excelente roteiro para perdoarmos a falta de originalidade.

Um conselho? Deixe esta para lá e experimente alguma outra coisa ou, ainda, reveja o original. (Simone Miletic)

Grey’s Anatomy: I Like You So Much Better When You’re Naked (6×12)
Exibição: 21/1/2010
MVP: não houve

Entre paixão e profissão, o que você escolheria? É este o embate que guia este episódio de Grey’s Anatomy. É uma discussão honesta e real, bem ao gosto da série, mas o que deixamos passar é que, às vezes, a paixão e a profissão são a mesma coisa.

Aqui, temos a volta de Izzie Stevens à produção justamente quando não há mais espaço para ela, tanto dentro do Seattle Grace como na vida de Alex Karev, que escolheu sua profissão. Sem chances para segundas oportunidades, aguentando as consequências de suas decisões, Izzie, que escolhe a paixão, se vê perdida em Seattle e nós, espectadores, a sentimos cada vez mais distante da série.

Do outro lado da história, o ciclo de Dr. Webber também parece ter chegado ao fim. O Chief optou pela paixão ao vício em detrimento de seu trabalho, enquanto Bailey, por exemplo, é uma fiel amante de sua profissão. A ótima Christina Yang, apesar da obviedade, se vê às voltas sobre o que escolher, mas são Derek e Meredith os únicos que parecem entender que, sim, paixão e profissão não são assuntos excludentes.

Eu gosto de Grey’s porque ele pega os clichês da vida de todos nós e joga pra dentro de uma série de TV e transforma um produto técnico em um material encharcado de emoção e de verdade que, na pior das hipóteses, nos faz pensar sobre nós mesmos e como conduzimos nossa própria vida. (Rafael Maia)

One Tree Hill: Weeks Go by Like Days (7×13)
Exibição: 18/1/2010
MVP: Sophia Bush e Austin Nichols

Vou sentir falta de One Tree Hill. Nela a tragédia é atrativa, até mesmo romântica porque de alguma forma você sabe que vai dar tudo certo no final e que o amor e o perdão são remédio pra qualquer coisa. Mas acho que está na hora de me preocupar com Brooke e Julian; já não sei se o amor deles superará as brigas, Alex, Alexander, a distância, os traumas dela, etc etc etc. É muita coisa. Antes eu achava que ela era todo o problema e que se ela se esforçasse em confiar podia finalmente ter a família que tanto quer. Mas hoje acho que Brooke Davis sempre teve que lutar o dobro por quem ama, é sempre ela quem tem de se esforçar mais e chega uma hora que você se pergunta se merece esse carma e se algum dia vai ter fim.

Weeks Go By Like Days ainda teve a turnê de Haley, aquela que esperamos ver a tanto tempo; e Quinn recebendo o ex-marido como cunhado. Mark Swchann sempre teve esse defeito. Tanto homem no mundo e Taylor está namorando David? Que mundinho pequeno One Tree Hill, hein?

E posso dizer uma coisa? Que saudade de Lucas e Peyton! (Lara Lima)

The Vampire Diaries: Bloodlines (1×11)
Data de Exibição: 21/1/2010
MVP: Ian Somerhalder

Esse episódio de The Vampire Diaries foi o típico filler depois de algo realmente interessante acontecer, como um cliffhanger, e como sempre, não houve nenhum tipo de solução para o que foi deixado para trás. Mas nem tudo foi perdido, apesar da falta de resoluções, esse episódio trouxe um pouco de desenvolvimento entre personagens.

Todas as outras histórias: Stefan com Boonie e Jeremy com a nova menina, foram apenas um pano de fundo para o começo real de algum envolvimento entre Elena e Damon, que apesar de tudo demonstra que todo vestígio de sentimento que existe dentro dele, vive por Katherine, e nesse caso, por Elena.

E por fim, era realmente necessário o drama da adoção? Tudo bem que explica a diferença nos sobrenomes e tal, mas não poderiam ter deixado isso mais para frente, ou pelo menos inventarem uma desculpa menos preguiçosa?

Obs.: Sinceramente espero que não tenham chamado Mia Kirshner apenas por aqueles minutos insignificantes, que só foram interessantes para outros atores e personagens e não para ela. (Lucas Bonini)

Supernatural: Sam, Interrupted (5×11)
Data de Exibição: 21/1/2010
MVP: Jensen Ackles

Pois é, Supernatural voltou do hiato com um episódio filler. Isso é ruim? Não, principalmente porque não sou dessas que acham que a temporada inteira tem que revolver em torno da mitologia principal, mas poderiam ter trabalhado melhor o episódio.

Os irmãos Winchester arrumam um jeitinho de se internarem em um hospital psiquiátrico (eis o motivo do título do episódio, trocadilho com o filme que deu o Oscar a Angelina Jolie) depois de receberem notícias de um antigo caçador que está internado no local. Mortes estanhas vem acontecendo e rumores de um monstro assassino andam circulando entre os pacientes (o que não é muito estranho, dado o tipo de paciente por ali, mas uma vez caçador, sempre caçador, e a intuição é muito importante no ramo).

A história em si foi bem legal. Os irmãos contando a verdade sobre quem são e todo o drama do apocalipse para o psiquiatra rendeu internação na certa. E é claro que Dean e Sam fingindo-se de pacientes foram motivos de diversão para os fãs (hilária a cena que Dean abaixa as calças e grita ‘pudim’, ou que Sam diz amar o irmão e faz um ‘bup’ no nariz de Dean), mas o problema foi a tentativa de fazer análise mais uma vez nos sentimentos dos dois. Foi tudo muito óbvio e não levou a lugar algum.

Sinceramente? Eu preferia que o tal Espectro tivesse mexido com a cabeça dos dois e não levado a nenhuma reflexão fajuta. Pelo menos seria um filler respeitável e sem maiores pretensões, o que no frigir dos ovos daria mais resultado. (Mica)

Being Human: Episódio 02 (2×02)
Data de Exibição: 17/1/2010
MVP: n/a

A exemplo da estreia da temporada, o início do episódio foi meio morno, apenas estabelecendo as bases para o que viria a seguir. E o que veio me tirou o fôlego. Being Human quando engata a marcha não para mais de acelerar.

Carl, um amigo de Mitchell de longa data (e que não bebia sangue há 20 anos) acaba caindo em tentação e mata o namorado. Mitchell resolve ajudá-lo, embora George não apóie a decisão do vampiro. Mas sinceramente? Para mim toda a irritação de George e Nina foi descomedida, principalmente porque a pessoa que mais está sofrendo nessa história é o próprio Carl (e ele é um vampiro! Espera-se que haja como um!).

Por outro lado, tem Annie. A personagem começou a temporada completamente descaracterizada e me irritando profundamente. Mas desde o momento que Saul forçou a barra, ela voltou a ser a velha Annie de sempre. Agora, o interessante mesmo foi saber que a Morte (acho eu que é ela) está atrás da nossa fantasminha e que todo o desconforto e medo que está sentindo, levou Annie a ficar invisível mais uma vez.

Entretanto, o que me preocupa no momento é Lloyd ter aberto o bico e contado que Nina virou lobisomem. A Censsa já se aproximou da enfermeira. Será que ela sobrevive à experiência? E só por curiosidade, quais as probabilidades da médica do peixe dourado não ser um dos ‘mocinhos’? (Mica)

Desperate Housewives: How About a Friendly Shrink? (6×13)
Exibição: 17/1/2010
MVP: Felicity Huffman

A maioria das séries possui uma trama principal em cada temporada. Desperate Housewives não foge da regra, muito pelo contrário, ela é alimentada e abastecida anualmente por novos mistérios, que servem de esqueleto para cada novo período do programa.

Ocorre que, quando temos sorte de encontrarmos bons roteiristas e produtores, os episódios nos quais a trama não avança não se tornam vazios. E é exatamente isso o que acontece em How About a Friendly Shrink?, o 13º episódio da temporada. Não ficamos sabendo absolutamente nada sobre o passado de Angie e sua família, sequer Julie, que sofreu um ataque episódios atrás, apareceu. Em compensação, fã que é fã, mais uma vez foi presenteado por cenas emocionantes da reunião das seis donas-de-casa.

Dana Delany, a Katherine, finalmente teve cenas de destaque e, surpreendentemente, roubou as cenas finais desse bacana episódio. Marc Cherry, que errou feio a mão na temporada passada, tá acertando muito nessa, tornando Desperate um dos programas pelos quais se pode ficar ansioso a cada semana. (Ivan Guevara)

Ugly Betty: Blackout! (4×12)
Data de Exibição: 20/1/2010
MVP: America Ferrera

Desde Platão, na Grécia Antiga, a luz tem um valor simbólico inestimável. É ela a responsável por ‘esclarecer’ as ideias, guiando o raciocínio com clareza, ponderação e justiça. Em Blackout!, 12º episódio da temporada de Ugly Betty, foi-nos mostrado que a escuridão, às vezes, nem sempre significa confusão, trevas e cegueira. Ela pode, ao contrário, ter um efeito surpreendente em nossas vidas.

Aqui, temos algumas situações-chave. Betty volta ao seu apartamento em Manhattan e se percebe, no meio de uma vida adulta, solitária. Justin está preocupado com sua audição teatral. Hilda está entre o novo namorado dedicado e o pai, Ignacio, que insiste em dizer à filha que seu amante não a fará feliz. Wilhelmina se encontra em apuros por não ter mais assistente e Marc, como há algum tempo, tenta uma chance de crescer dentro da Mode.

Em um cenário improvável a pensamentos positivos, e, mais uma vez, com America Ferrera estrelando o episódio com maestria, um blecaute atinge Nova York e, como num passe de mágica, o mundo acerta seu passo e o final é o mais feliz possível, queira isso significar algo bom ou ruim. (Rafael Maia)

The Big Bang Theory: The Bozeman Reaction (3×13)
Data de Exibição: 18/1/2010
MVP: Jim Parsons

Depois de episódios equilibrados temos um episódio de Sheldon. E que episódio: não sei se gostei mais de Shedon explicando ao policial o que havia sido roubado (“como ele se atreve a ser tão genérico com videogame?”), se foi quando ele engatinha pelo parapeito do prédio morrendo de medo de um novo assalto (“eu sou mestre da minha bexiga!”, “eu não sou mais mestre da minha bexiga!”) ou quando ele está escolhendo a nova cidade em que irá morar – e risca todo o estado de Nebrasca só porque Penny veio de lá.

É engraçado pensar que, por mais conhecedor de “coisas” que Sheldon seja, ele, em verdade, é apenas um menino grande, que pode ser enganado em uma rodoviária de cidade pequena.

Confesso que, mesmo sendo um ótimo episódio desta temporada, ando sentindo falta da temporada anterior. Parece que o riso saia mais fácil. (Simone Miletic)

How I Met Your Mother: Jenkins (5×13)
Data de Exibição: 18/1/2010
MVP: Jason Segel

Jenkins serviu mais para explicar como funciona a dinâmica do relacionamento entre Lily e Marshall, que apesar de toda a caricatura, é o tipo de relacionamento que realmente funciona e mantém os dois felizes por um tempo indeterminado, o que funciona muito melhor do que ter um prazo de validade.

Amanda Peet decepcionou um pouco, talvez a culpa não seja totalmente dela, visto que sua personagem servia mais como plano de fundo para a história, do que algo realmente essencial e no fim nem precisaria ser Peet ali, poderia ser qualquer atriz.

Por fim, achei interessante a história envolvendo o tique de Robin, porém isso só me fez pensar: será que inventaram isso para a personagem, ou seria um tique de Cobie Smulders, a atriz? (Lucas Bonini)

Modern Family: Fifteen Percent (1×13)
Exibição: 20/1/2010
MVP: n/a

Phil:

Se as pessoas mudam? Diria que sim.

Claire:

Percebe que está provando o oposto do que disse?

Sem demagogia, Modern Family trabalha com verdades por meio de uma abordagem cômica que vem funcionando perfeitamente. Ainda que ansiemos pelo amadurecimento dos personagens, fazer isso prematuramente seria um erro na série. A intenção aqui foi única: revelar os defeitos que cada um possui e possíveis soluções que possam contribuir na mudança do indivíduo.

Felizmente continuaremos a ver um Jay lidando mal com seu “gaydar” e da mesma forma veremos Glória tentando ser solícita e prestativa a todo tempo ao mesmo tempo em que tenta proteger Manny de seus absurdos ideais e comportamentos.

Mas se para alguns essas mudanças são positivas, para outros nem tanto. São raras as vezes, mas vermos Phill sendo melhor valorizado que Claire são momentos para se extasiar de tanta diversão.

Questionamentos antes vistos como filosofia, tornam-se material rico nas mãos dos roteiristas semana após semana. E nós expectadores, agradecemos imensamente (mesmo que nossa comédia favorita não tenha conquistado o Globo de Ouro). (Henry Akashi)

Legenda:
MVP é a sigla Most Valuable Player, termo usado pela imprensa americana para indicar o melhor atleta em um evento esportivo. Foi adotada pelos fãs de seriados para indicar os atores que tiveram a melhor performance em um determinado episódio.